一、浮雕梅兰竹菊在我国雕刻艺术中的地位

我们民族对传承与保护传统浮雕梅兰竹菊雕刻艺术的重视，更加体现了石材浮雕艺术发展的重要性和必然性。

梅兰竹菊浮雕作为中国传统花卉题材中的一种，最早流行于诗画当中，而后慢慢普及到室内装饰、室外照壁、公园浮雕装饰、流行，被应用于方方面面。梅兰竹菊浮雕壁画作为我国特有的传统花卉题材，国外石雕厂家对其鲜有研究，国内雕塑、雕刻艺术学者们对其的研究则相当丰富。但是，国内对于梅兰竹菊浮雕壁画的研究大多集中于对“四君子”的文化意蕴的思考，以及梅兰竹菊题材在诗画方面的研究，又或者是单个花卉题材应用与浮雕艺术中的研究，而专门针对“四君子”题材在浮雕领域中的研究则屈指可数，且篇幅过少。

                 

二、梅兰竹菊浮雕及其电脑雕刻-与传统手工雕刻比较

1、以“梅兰竹菊装饰”西方国家对浮雕壁画的需求量相当大，但由于西方国家的劳动力成本高，对梅兰竹菊浮雕壁画装饰的进口量逐年增长，这为我国石雕艺术的发展促成了大量机会。同时，由于科技的迅猛发展，机器雕刻和半机器雕刻试图逐渐取代纯手工雕刻，这是我国民间石雕、雕塑艺人面临的一个极大挑战。然而众所周知的是，冰冷的机器始终无法雕琢出手工木雕工艺品所蕴含的情怀，老祖先传承下来的纯手工制作石材浮雕的工艺始终占据着不可替代的重要位置。民间石材浮雕梅兰竹菊四君子雕刻艺术的现代化发展中国传统的建筑结构中，是以木质、石材材料作为基础的，在房屋内的木材、石材构件上雕刻装饰纹样，是人们在精神层面对审美所产生的高级需求。

                                

2、梅兰竹菊浮雕壁画装饰艺术满足着人们的多重需求，在人类的精神生活和物质生活中都扮演着不可或缺的角色，在人类文明的发展中始终占据着一席之地。随着时间的推移，这种民族特色鲜明的传统浮雕壁画艺术在历史长河的洗礼下，在历代石雕艺人孜孜不倦的努力下，其艺术魅力不断壮大，其工艺技术不断完善。尽管传统浮雕壁画艺术的发展看似理应势不可挡，但却由于现代新艺术形式的产生，人们的思想发生着巨大的转变，为传统浮雕壁画艺术的传承与发展带来严峻的挑战。

3、一方面，我国传统浮雕壁画工艺的延续手段主要是代代相传、口口相传，使民间木雕工艺的传承范围有很大的局限性。这种最本土、最质朴、最宝贵的艺术财富，仅仅依靠家族内的口传心授在现代流行文化和网络共享时代的冲击下，必定是显得格外脆弱的。随着民间艺人的老龄化趋势，传统木雕浮雕壁画艺术逐渐走向没落，这值得我们每一位艺术爱好者、艺术工作者警醒。世代相传的优秀木雕艺术家们开始“打开家门”，适当的放低门槛，欢迎更多对浮雕壁画艺术饱含热情的年轻人，传授手艺。

以前手工雕刻一组石栏杆价格在1000元一米，现在机器雕刻的价格为600元左右一米，价格比较机器雕刻便宜，工艺比较的话，传统手工雕刻更有艺术感，机器雕刻的梅兰竹菊栏杆虽然精美，但缺少灵活感，要是桥栏杆需求量大，一两千米的话，大部分都选择机器雕刻，优点是，雕刻精美、造价低。要是景区石栏杆，别墅高档汉白玉栏杆一般数量小，就几十米或者一两百米，一般选择手工雕刻的比较多。

                  


三、梅兰竹菊装饰的文化寓意

梅兰竹菊装饰的由来根据所查阅的文献记载，梅兰竹菊作为单科的题材，最早被应用于诗歌中，但究竟是咏梅诗还是咏竹诗出现得最早，学术界还存在着争议。南北朝时期，梅作为单科题材被中国画画家用笔墨描绘其风姿雅韵，而后在唐朝兰和竹叶陆续入画，菊花则入画较晚。在唐宋时期的室外照壁浮雕之昂视作品中，梅兰竹菊作为“四君子”浮雕壁画题材整体出现在一套作品中，并称为“四友图”。

明代万历年间，黄凤池辑《梅兰竹菊四谱》，把梅兰竹菊四种单科的画卷整理成书，自此，梅兰竹菊被称为“四君”，而后又被称作“四君子”，流传至今。

“君子”一词在儒家经典中指具有较完美人格的人，代表了中国正道之人的价值取向，所以梅兰竹菊四君子浮雕壁画在古人的心中，象征着文化、素质、涵养的超高标准，无数文人墨客等有识之士对这一标准趋之若鹜，甚是推崇。基于我国古代文人对理想品格的追去与向往，梅、兰、竹、菊浮雕装饰以其独特的植物属性所包含的优秀品质，被作为“君子”文化的载体，成为中国人托物言志、表达情感的象征，因此梅兰竹菊被作为传统题材，广泛地应用于文化、艺术等各个领域中，深受百姓喜爱，且经久不衰。

浮雕艺术在与梅兰竹菊题材相结合时还能碰撞出更多层次的火花。梅兰竹菊栏杆、梅兰竹菊浮雕、梅兰竹菊照壁雕刻等造型美观、寓意高雅，在中国传统民俗文化中，被定义了不尽相同的吉祥寓意，成为辟邪祈福的浮雕图形纹样，深受百姓喜爱，被广泛应用于各种传统民间工艺美术当中。梅兰竹菊浮雕比价题材在与这些缤纷多彩的民俗文化相交融时，我们可以从这些浮雕壁画作品中感受到一种坚不可摧、乐观向上的民族精神。